Visual artist
Motonori Inagaki studied at the Osaka University of Art. He focuses on photography, media art, and drawing art. The participatory public art and community art projects he realizes with Kiyomi Fujimoto on the joint platform »One Art Project« continue to promote an understanding of the social significance of art.
Solo exhibitions (selected)
darkness – Gallery Nomart, Osaka (2012)
427 Drawings – Gallery Nomart, Osaka (2013)
obesas 1,2 – Sasebo Art Project, Sasebo city, Nagasaki (2014)
Pond – Glan Fabrique gallery »la galerie«, Osaka (2015)
Sequence – Photograph, Movie, Drawing – Gallery Nomart, Osaka (2016)
The Light – HUB-Ibaraki Art Project, Ibaraki City, Osaka (2018)
elephant – Gallery Nomart, Osaka (2018)
Stone Letter Project 3 – KYOTOba, Kyoto (2019)
Atlas – Gallery Nomart, Osaka (2020)
Works in collections
Tokyo Opera City Art Gallery
The National Museum of Art, Osaka
www.motonoriinagaki.com
Artist Mission: A Dialogue with Time
I have been drawing on paper of the same size for 29 years, starting at the age of 20. Continuous drawing allows me to observe myself growing and aging. I think about what I can do and what I can’t do. I can’t draw the way I did when I was 20 years old. And in 20 years, I won’t be able to draw the way I do now.
People resist time. Even though we live with time completely. I, too, resist time. Isn’t it true that many artists devote their heart and soul to the transformation of time? I think about what exactly has to happen for this resistance to exist. In any case: keep drawing, keep observing.
I’d like to have a dialogue about time with people from distant countries. Even though time is something we all share, we all have different ideas about how we deal with it, how we keep ourselves away from it, how we affirm or deny it. In my own life, the meaning of the word »aging« has changed over and over again, depending on my age.
When I was young, I was in a hurry to grow up, and now I’m trying to stop the aging process somehow. I’ll be 50 this year, which was a quite old person for me 20 years ago – and will be a quite young person 20 years from now. Both physically and mentally, I’m in a state today that I wasn’t in 20 years ago and won’t be in 20 years in the future.
But on the other hand, people grow and pass away, progress and regress, make leaps. I don’t think they necessarily follow a timeline. To know this fact is to believe in oneself and in the world, and at the same time to doubt.
Through my drawings, photographs, videos and workshops, I want to create a dialogue with »aging«. I hope that my works become knowledge about »aging« and as such may reenter society.
私は20歳の頃から、29年間同じ大きさの紙にドローイングを続けています。継続するドローイングは、自分の成長と老いを観察することができます。私は何ができて、何ができないかを考えます。同じく何ができるようになって、何ができなくなったのかということも考えます。20歳の頃のようなドローイングはできません。同じく20歳の私が今のようなドローイングをすることはできないでしょう。
人は時間に抵抗します。完全に時間とともに生きているにも関わらず。私も同じく時間に抵抗しています。時間を変容させることに多くのアーティストは心血を注いているのではないでしょうか？その抵抗には具体的にはどのようなことが必要かを考えます。その中の一つに私はドローイングを続けてそれを観察し、大きな流れの中に時間への抵抗と変容を生み出そうとしています。
このプロジェクトでは、遠い国の人と時間についての対話をしたいと思います。「時間」というものほど全ての人が共有しているにも関わらず、その付き合い方や距離の取り方、または肯定や否定についての考えは全ての人が違うでしょう。私自身の人生の中でもエイジング（時を経る）という言葉の意味は、その時の年齢によって変わってきました。
若い時は自分の成長を急ぎ、今では老いることになんとかして歯止めをかけようとしています。私は今年50歳になります。20年前の自分から見ると驚くほどおじさんだろうし、20年後の自分からみると驚くほど若いでしょう。今の私は肉体的にも精神的にも20年前にも20年後にも得られない状態にあります。
しかしその一方で、人の成長や衰退、進歩や後退、そして飛躍や崩壊。それは必ずしも時間軸に沿っているわけではないと私は思っています。その事実を知ることは、自分自身や世の中の事象を信じること、同時に疑うこととなります。
私はこのプロジェクト、そしてこのプロジェクトのテーマにこの年齢で出会いました。私がドローイングや写真、映像、そしてワークショップを通して「エイジング」というものとの対話し、そして作品が「エイジング」というものの一つの知識となって社会に戻すことができれば嬉しいと思います。
Workshop 1
Dialog with time 1
Wednesday, 01.09.2021
14.00 – 16.00 Uhr
Caritas Düsseldorf, Leopoldstr. 30, 40211 Düsseldorf
The workshop leads participants to explore the relationships between time and the self and to articulate them through drawing. The self-explorations will be contrasted with the exploratory findings of the other participants, and will finally coalesce into a multifaceted, multigenerationally shaped image of time. (No drawing skills required!)
Aspects: Relative timing
Workshop 2
Dialog with time 2
Wednesday, 19.09.2021
Location and time to be announced
The second workshop also leads participants to explore the relationships between time and the self and to articulate them. Only the drawing means will be different this time. The self-explorations will be again contrasted with the exploratory findings of the other participants, and will finally coalesce into a multifaceted, multigenerationally shaped image of time. (No drawing skills required!).